影片与六名诗人的诗歌朗诵相结合，呈现他们诗作当中的真实意象——工厂、车间、流水线、熔炉、矿场。这样的工作环境下，人们或是穿着统一的工作服，不停歇地重复一成不变的工序；或在600多米的地下，在深不见光、缺乏氧气的空间里灰头土脸地挖矿。他们微小不起眼、他们是芸芸众生中一张模糊的脸孔。
压抑的环境，疲惫的体力劳动，还有家庭的重担，他们诗歌中包含的心酸道出了成千上万中国工人的共同经验。但是，他们也用诗歌展现了自己与众不同的一面，表现出人性的光芒。即使面对着种种困苦，纪录片中的六名工人依旧热爱阅读与写作。
制衣厂女工诗人邬霞说，诗歌能抵达人的灵魂。这就是工人身份创作诗歌的重要性所在。在铁律的企业组织下，在无情冰冷的现实中，他们无法享有一具自由的身体，而精神的自由就显得尤其重要。他们的生存环境与生存经验，不仅使工人很容易遗忘自己的灵魂，也让他人很容易遗忘工人们拥有灵魂。他们似乎真的变成经济社会、跨国企业机器上一颗螺丝钉。这时候写诗，读诗，就成为人性面对残酷机器的反抗与战斗。《诗·大序》曰： “诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗，情动于中而形于言。诗歌，是最能体现一个人拥有心灵、拥有情感、拥有思想的文学形式。（如同石黑一雄《Never Let Me Go》故事里，让克隆人以绘画体现自己拥有灵魂。）他们没有被轻易打败。
纪录片当中，乌鸟鸟去求职市场找工作，他念了自己的作品给招聘人员听，人们的反应说不上太冷血，但大家的态度十分明确且一致。写诗不能赚钱，只有赚钱才是重要的。许立志的父亲同样评价写诗是一件不合时宜的事，在当今社会已没有出路。当工人们追寻精神自由、理想失败时，他们的代价有时非常惨烈。比如许立志在2014年跳楼身亡，结束了24岁的年轻生命。他在遗作中写道：“试着把丢失的灵魂喊回来……可是这些我都办不到了，我就要离开这个世界了。”
我看到有人认为这部纪录片的故事性太弱（像PPT）、略显矫饰，也许这是因为影片采取了一种诗歌语言的表达方式，注重渲染气氛、抒发情感，而非叙事。影像更多为诗服务。但这些影像绝非矫饰，它们真切地反映出工人诗歌如何取材于他们的真实生活。在孤独、荒凉、危险、沉闷的世界里，如何诞生出质朴、浪漫又伟大的诗篇。
