沙城Sandcastle(2010)

父辈固执的理想和整个家庭三代为之付出的牺牲渗透在祖辈的逝去和遗忘，母亲的枯萎，和少年的追寻中。台湾香港澳门新加坡还有北美的华人们对于他们的diasporic experience的表达 — 他们的文化根基家庭历史个人经历以及当下愿景四者之间的破碎和冲突 — 最近越来越吸引我，而这部电影把四个方面都梳理得很清晰。还有5分钟落地新加坡，这部电影算是一声真诚的见面问候吧。

“艺术无论何时何地都是秘密的告解，也同时是时代不朽的运动。”新加坡版《香港制造》，回不去的故土，未竞的信念与理想，都如沙子般被时代随意冲刷，看出浓浓的哀愁来。

好片。推荐观看。

构筑在海沙上的城市，七日回魂的蜻蜓，回不去的海洋桃花源，由爷爷到父亲到儿子的“洗脑”经验，藏在功课里的新加坡殖民独立史，在18岁男主角入伍前的夏天铺展开。编导用近似散文体的方式，在一个家庭三代人日常内结构出淡淡哀伤的泛政治化表达，他的好处是较写实的风格完成的扎实，这让片里将死和已死的角色有逼人的力道，男主跟邻居中国姑娘单刀直入的交往也算好戏，可这俩人聊天的内容未免太关注新加坡过往历史，毕竟年代不同了，他俩也不是因为政治话题认识的，就显得刻意。当男主面对爷爷时，后者聊起往事却被男主岔开话题——这场戏当然是铺垫男主将一步步进入父亲代表的政治化生活的过往，但过于戏剧化的设计在后面那些侧重生老病死母亲新恋的段落里没了落脚点——家与国两条线在现实环境里并无更深的勾连。编导也没有深刻透析的能力

最近在看了一次 香港製造，然後有人給我推薦看這個，沒想到嶺南圖書館有得賣。

沙城其实暗指回不去的故乡和无法触碰的记忆，新加坡华人的一次自我发声，关于曾经的过往和现实的种种，青年一代说着普通话和英文，有电脑和手机，却无法认识书信上的繁体字，信件和老照片、录像带一起保留着我们的记忆，但却脆弱如沙，爷爷去世奶奶痴呆，青年一代要如何才能与历史和解？

3.5。巫俊峰第二部长片入围了今年戛纳一种关注，专门来补他处女作（入围过戛纳影评人周），没想到还挺喜欢（别被海报骗了），完成度很高。站在九十年代末，迎接千禧年到来之前。透过一个刚成年的男孩视角追溯连接三代人的一段共同记忆，情节波澜暗涌，叙事功力上还欠点火候。