热与尘Heat and Dust(1983)

跨越50年的二代女性的印度故事，探寻与找寻，轮回与宿命，在英国殖民时代的末期，印度已经慢慢变得不再真实了，它的主体性在对抗着帝国的残存的荣耀，而在一个孤独的英国太太的情感历险中，超越身份与阶级的爱情，终究是镜花水月还是遗世传奇呢？新时代为了找到答案的女人又以她的“不伦之恋”对接了这些问题的答案，印度从遍布宝藏的殖民地变为了洗涤心灵的神奇之地，但它真的就改变了吗？英国人、土邦主，他们都失去了土地和头衔，但即使离开这里，他们还是和次大陆有着千丝万缕的联系，对于男人来说，爱情只是抗争与角力的又一个战场，但对于女人，这却是她自我寄托之地，男人的随波逐流与占有的游戏在女人的勇气与真情面前显得如此可笑，电影可惜的一点是对情感的酝酿笔墨较少，即使细节已经足够丰富，但最后给观众的情感冲击力还是弱了点

三星半。

看了很多遍原著，无意中想起于是看了一遍电影。后者有许多改变，但重点都是对白人/西方人在殖民地统治的讽刺，他们自视甚高，自以为自己带去了文明，直到原著中独一无二的Olivia一句：“我们凭什么去改变他们的文化？而且还是那么古老的文明？”揭露了事实的真相。Olivia和Nawab的私奔在今天看来依旧令人震惊，但高傲的殖民者需要这样“叛逃”的角色来迫使他们清醒，印度和印度人是充满爱的，无论是高温还是漫天灰尘、音乐、艺术，还是卑微或者高傲的眼神，它们都会融化每一个真心想成为它的一部分的人。

一个看似描述女性自主意识觉醒的电影同时也可以是为殖民主义的幽灵在招魂。当镜头细腻的扫过被精心布置的殖民地上流英国人社群的华美场景的时候，那个幽灵就复活了。当印度王公和英国女主角作爱的时候还必须换上西装，导演暴露了他的小心眼。我开始明白James Ivory 的老来俏，为什么他拍了二十年电影都不为人所知，却在八十年代流行起来，时势造英雄。在变革的六七十年代没人稀罕他这些殖民地遗老遗少的玩意，而进入八十年代，左倾的钟摆开始极速向右滑动，配合着撒切尔夫人的高歌猛进，James Ivory 也着手制作他那些逃避主义的华丽古装剧，以掩盖彼时英国社会因急剧私有化而引发的频繁的工人运动与铁娘子对他们的血腥镇压。在James Ivory 飞黄腾达近旁的史实，则是肯洛奇的十年不能拍片。

带点玛格丽特杜拉斯的味儿

我可太俗了，不懂olivia的选择

Ivory審美真的好，拍情感不行，拍風景一流。影片內核和印度之行有異曲同工之處，所用的象徵體系（在我看來）幾乎是同一套，英國與殖民地印度的關係，英國統治者和當地人的權力衝突，不用暴力或爭鬥場面來體現，更多以一種性別政治的視角，從白人女性的角度切入，並在微觀的生活細節中展現英國統治者的態度。在外部世界，英國人是掠奪當地資源的一方，但在內部，在情感與性關係的領域，兩者的征服關係卻反了過來。Olivia這樣的女性和她的激情，在她的同胞眼裡，和愛情基本無關，只是更凸顯了土邦王反叛顛覆的危險性，她是他報復英國的工具。20年代的Olivia依然需要男性來提供出走後的避難所，80年代的Anne已經可以自主選擇，一個人生下混血的孩子。時過境遷，性別、種族、國家之間的關係千絲萬縷，好似大不相同，但又似曾相識。