喜相逢Next of Kin(1984)

一个出生中产的青年通过扮演移民之子探寻真实状态、找到归属感的故事。借助媒介的吊诡特性，捕捉不易被外部察觉到的内在身份流动（因为不常见所以触电了一下屏幕的视觉和既是旁白又是台词的声音参与进了复调叙事。青年一会是角色一会是叙述者，他逐渐无法分清哪一个自己才是伪装：录影带里的，还是观看录影带的；录音里的，还是听录音的。-也许躲在脑子里作为观众的那个固定不变的自己是伪装，目前寄居在这具身体中做演员的自己才是此在更真实的样子-因为分不清而惶惶不安，因为分不清而如释重负。伊戈扬追随的“真实”似乎是居无定所的，暂时的，易变的。同时他对这种追随过程中置身于第三空间的状态把握的恰如其分：主角不仅与选择的和被选择的两种亲缘关系若即若离，也与自己的两个内在身份若即若离-他的视角如屏幕一样，游离在这二重身之间

故事的发展打破欺瞒被揭发的宿命，但也限制了角色的复杂性

伊戈扬经常在显示器和演员的表演中切换，好像现实注视着表演，视角外套着视角，该片也是如此的同时，在一种悲伤的气氛中推进一个常规的故事，在这一套魔法中，主人公总是以一种更为裸露的方式像镜头前的你我袒露着内心。

反复重复的低机位与横移镜头：摄影机如同luggage被放置于机场的传送带中，随着轨道进入安检机内部的黑暗空间。机场是界面，转换面，也是现代性的诡异时刻。“录像”成为心理治疗的一部分，Videodrome在心理咨询师中看到一种对于权力介入的可欲望之物，如同一部搬演身份的电影，《喜相逢》中的后现代身份来自于对于外部性，影像资料之记忆的读取与删除。这是一种前赛博数据的技术想象，随后，这一想象成为了可下载的数据。然而《喜》并不是一部哈内克式的传播学—家庭影片，伊戈杨在这部处女作中呈现了一种对于亚美尼亚“少数”身份的质疑，我们在他者空间邂逅的却是同者，通过对历史，习俗等文化元素的读取在加拿大建立了一个超真实的，脱离指称关系的“亚美尼亚”，正如同影片结尾，主人公虚拟的吉他成为了实体。

跨文化传统的家庭治愈。用宝利莱拍下愚人节心脏病发，亚美尼亚老头真是顽固又可爱啊。

不错。所有的人都是在扮演而已。他缺少一个家庭 而他们缺少一个儿子 都是心知肚明你知我知的逢场作戏 何乐而不为？

看起来荒谬青涩的故事，竟然基本说圆了，而且结尾还回味无穷