何处何處(2022)

达成成就：在香港睡大觉

期待今年在华盛顿拍的第十部“行者”系列

小地方看景，大城市看人。虽然蔡导一如既往在公众问答时候表现出极强的表达欲和控制欲，电影还是懂得less is more。巴黎居民和游客的区别也太明显了！亚侬的老挝啤酒tee不错，总觉得他长得像孙红雷😅

已经做好了实验电影的准备，竟然意外是好看的。特别是红色电梯那段，又紧张又刺激，很有意思。

HKIFF47 见证了一场无情的挑战观众观影习惯的电影实验 一些即场感受：1. 第一个行者镜头：观众的眼睛就是镜头 镜头捕捉到什么 我们就看到什么；镜头被遮挡 我们就被遮挡；我们想看见的欲望代表着镜头的欲望。2. 镜头到底架在哪里 为什么没有一个路人望向镜头？3. 好想睡觉 感觉撑不住了。4. 行者从一幅美术馆展品前从左走到右 美不胜收。5. 亚侬在地板上刮纸 时间过得很慢 行者走过来 我们发觉在行者的宇宙里 时间过得更慢。（此幕有水波声）6. 起初我们我们误以为亚侬是故事的叙事者 可行者走路时 亚侬也不过是驻足观看者中的一个：这是一个没有预定视角的影片。7. 我的眼睛从行者看到路人、从这个路人看到另一个路人：这是一个没有中心视点的影片。8. 唯一的有台词配乐响起来的时候 我受刺激地哭了。

确实是美术馆电影，无法用常规和类型的评判标准，在M+放映再适合不过了。蔡导说一直在给自己的电影做减法，减到不能再减的时候，只好寻找新的表达方式，行者系列就是基于这个初衷。整个电影形式精简到仅凭一些观念来支撑创作，没有剧本没有设计没有调度，电影的艺术某种程度上被消解了，剩下更多的是以视频形式展现的哲学的魅力。就像导演自己也说如果没有曾经的“履历”，这部将无人问津。

【HKIFF47】第一次看蔡明亮的美術館電影，很抽象很難懂，但都不是問題，就像在美術館看畫一樣，所感即所得，沒有必要給出一個標準答案。蔡明亮的電影真的是獨屬於大銀幕的作品。