这剧啊，不是太好看。
对不起它的编剧名气和演员配置。
故事内核太散了，总感觉编剧“既要又要”，新型尝试，却不成功。
群像剧原本是日剧中非常出彩的传统剧目，更是坂元先生的拿手好戏。但这部剧，不太行。
可我看到后半段，却有几度流了一点眼泪。因为我实在是太爱哭了，什么都会哭，差不多泪点已经降到了最低。
打动我的，基本都是鹿滨铃之介的部分——当然了，林遣都的滤镜，可能是最重要的原因。
我原本以为，鹿滨大概只是有名无实的名义男一号，毕竟在群像剧里，所谓的一号人物，反而容易因为用力过猛而沦为二三四号的背景板，更何况前几集里，剧情也着实是对他没啥塑造，除了破案外，过于生硬的怪咖形象，实在是让人难以消化。
直到他展现了那一点点弱势的地方，喜欢上了一个女孩子。
然而这种喜欢的情绪对他来说是伤害，尤其在女孩不喜欢他的时候。
所以当摘木星砂展现双重人格，并且副人格与鹿滨出现了可能的感情戏时，我就大概预测出了关于他情感线走向的可能性。
不能说是老套，只能说我们也是千锤百炼的老观众了，编剧也着实难在“意想不到”这条路上，弄出什么晴天霹雳。
剧情中反复说明的，好人与坏人并没有一条明确的分界线，由鹿滨亲口说出，也由他亲手去尝试。
我相信，如果不是马渊那几声声嘶力竭的“还活着”，可能伴随着呕出灵魂的吼叫，鹿滨是有可能把剪刀刺下去的。有可能。无论他的吼叫有多撕裂，无论那一刻的挣扎有多痛苦。
消灭恶魔的，只有恶魔。
幸好，他听到了。
最后这集还有个小细节。
在还活着的那几个人脱离危险后，他对着来告诉好消息的护士反复说明小鸟的姓氏。
“小鳥です。小鳥。小鳥です。”
说到自己双目通红，泪水几欲盈眶。
太好了，他们都还活着。
林遣都这一段的情绪转折，堪称完美。演技无懈可击。
感染力极强，我当时就跟着哭了。
为什么会有人这么会演戏啊！
为什么啊！
他撵走了恢复了主人格不再与他有牵扯的摘木以及摘木的男友马渊，把这对穿着睡衣在他家快快乐乐吃吃喝喝的情侣送出家门。他甚至不想让森园再上门——带着螃蟹上门也不行。
他又变成一个人做饭，一个人刷碗的鹿滨铃之介。
垃圾不要了，情侣朋友们的地址不要了，苹果也不要了，反正还没来得及教你削皮。
只是他学会了在厨房里唱歌。
摇摇头，甩甩脑袋。
然后去找回垃圾，找回那失去的苹果。
这段鹿滨的个人处理，我是非常喜欢的。
他是一个悬浮的人——这部戏本就悬浮，作为主角，他悬浮得当仁不让。
可是这一大段的表演，却十足地基于了他整个怪异孤独的性格底色和难以言明的温柔内里，合情合理，无比贴合人物。
甚至是我认为的，这部剧最合理的若干片段之一了。
乃至于最后摘木的副人格再次出现来跟他道别的结局，我都不是很能接受。
这确实很温柔。
却不怎么合适。
我当时一度觉得，那并非副人格，而是主人格。不过我也懒得去研究琢磨了。没啥必要。什么人格大概也无所谓，这个结局足够温柔，是一个标准的结局，但不够打动我。
很多时候，温柔得不是地方，也无法让人共情。
其实我根本不懂任何的戏剧理论，也不知道如何评判一部戏好还是不好。多年来看剧看影，也就是稀里糊涂，高兴了就笑，感动了就哭，糟心了干脆就右上角关掉。实在是想说点什么，大概都是些胡扯+裹脚布。
一部剧成功与否，究竟看什么呢？
人物塑造是否成功？剧情是否合理有趣？故事是否引人入胜？
我觉得这剧一样不沾。
只不过——论戏原本不成功，论人谁又演得孬？
在如此平淡无聊却又十分扯淡的剧情里，几乎所有演员都演技在线，给这部剧贡献了几乎是最完美的答案了。说实话，我都能看得出一些演员前后演法的割裂，不过这个锅，大概率要扣到编剧和导演的脑袋上比较合适。
可惜了。
最后，给林遣都老师比个心吧。请再接再厉。
