无论是聚焦于外环赏金猎人的故事的《曼达洛人》，还是以经典老角色为主人公的《波巴·费特之书》、《欧比旺》，近几年星战的真人影视剧都毫无疑问地大放异彩。终于，自第一部电视剧《曼达洛人》开播三年之际，卢卡斯影业终于推出了一部大胆创新的作品，一部赢得粉丝与路人双重口碑的作品，一部真正意义上的佳作——《安多》

在开始解析之前，请大家仔细想一想这个问题：星战的影视剧，能够真正兼顾制作、剧情还有创新三者的有多少部？无论是创新有余却独行专断的EP8，还是无脑炒冷饭的EP7、EP9，抑或视角创新，但仍有试水的保守成分的《侠盗一号》、《曼达洛人》——自迪士尼接管卢影以来，真人作品就被分成了这三大类。闪耀计划的波及程度太浅，各类写实衍生小说也难以触及广泛的观众，简而言之，目前的星战宇宙需要一次大胆的创新，需要一针写实的强心剂，而《安多》算是胜任了这个角色。下面就容我花时间为各位详细解读一下，这部《安多》所体现的各类要素。

一、出色的视角选择与长篇叙事

要想成功解读《安多》，决不能错过它的前身《侠盗一号》，也就是在那时候，影视剧第一次在荧幕上呈现了帝国高压政策下的芸芸众生，尽管疏漏和缺陷还有很多，但仍不失为一次优秀的创新。而身为一部外传，斩获了10亿美金的票房，也无疑展示了这类“小人物故事”的强大潜力。

然而，从商业片的角度来看《侠盗一号》，其中的缺陷也是很明显的。RO的问题是什么？是主要人物塑造苍白，人物的转变动机太过脆弱，文字功底很深的对白却总是浅尝辄止，从而导致整个人物弧光的缺失。不妨想一想琴·厄索的表现，她开始对起义可谓毫无兴趣，在收到一个长期被她以为“抛妻弃女为邪恶帝国效力”的父亲的几句浅显的辩白后，瞬间变得比绝大多数的义军还要忠诚。尽管这个塑造的路线不是不可行，但由于篇幅太少，始终难以使人信服。

相比之下，卡西安·安多的塑造还好一些，尽管在大方向上也犯了和女主一样的毛病。但“意志坚定”和“心狠手辣”这两个标签，算是成功贴在了安多的身上。

某种程度上来讲，这种先入为主的印象反而有助于《安多》中的人物塑造。剧集与电影不同，它的时间更为充裕，能够按部就班地缓缓推进，力求每个人物塑造的真实而立体。当然，这种手法也有一定必然的弊病（比如过于缓慢的节奏），可是总体上看来，只要能静下心深入观看，就不难发现，《安多》在节奏上的牺牲是可以被细致的描绘所弥补的。

没有光剑，没有原力，压抑的节奏和风格，只活在台词里的皇帝。似乎本剧自始至终都不想与传统星战类叙事沾上太多关系，而是单纯地想要靠精湛的水平吸引观众，只想尽心尽力地描绘出银河系的芸芸众生，这是很大胆的一个想法，也是以往星战电视剧中几乎不存在的角度。

说到这里，可能会有人想到了《曼达洛人》。诚然，《曼达洛人》第一季也更倾向于小人物视角，塑造的人物也算是可圈可点。但相较于《安多》而言，《曼达洛人》显然是更加保守的，这并不仅仅体现在第一季肉眼可见的经费缺失，第二季开始各种卖情怀消费老角色，仓促收尾的等等毛病中。而是剧作风格的原因，《曼达洛人》本质上是一部老牌的西部剧，是对星战早期就一直存在的西部风格的一次转化。

事实也证明了，这种方式的确能够吃香。《曼达洛人》对星战电视剧的贡献是不可磨灭的，地位也是难以撼动的，它将影视剧这一条路逐渐拓宽，促使后来者相继崛起。但是，随之而来的，“银河边缘”、“奶爸带娃”等情节也被一路贯彻了下来。

带娃热潮

像《异等小队》以青少年为主要受众的动画剧集还好，《波巴·费特之书》、《欧比旺》就完全体现了小格局叙事的弊病，极度混乱的风格，人设的接连崩坏，失败的人物塑造——以上都是前几部小格局风格很重的剧集所体现出的缺陷。

可是，《安多》与上述的不同。虽然比前几部更加聚焦于小人物，但却没有忘记星战宇宙的广大舞台，将一个个小人物置于错综复杂的时代背景下，让残酷的帝国掐碎他们心中的希望，体现出他们的脆弱、无助、动摇，还有坚韧、反抗、与阴狠，这是其余剧集都没有具备的优点。

以Alex Lawther演的导航小哥内米克为例，当这个角色一出场时充斥着的理想主义光辉，满口念叨着革命与自由，甚至还写下了宣言文献。按照往常星战的风格，这个角色简直就是标准的男主配置（虽然总是忐忑不安，但有着最崇高的理想抱负，潜力股），他的结局必然是成功加入义军，然后宣读他的宣言的。然而，在《安多》中他的结局又是怎样呢？在行动成功后逃跑时被意外重伤，好不容易找到了医生，最终还是不幸身亡。

这话说得像不像现实中的左壬？

同样的还有真·叛军斯基恩，他是阿尔达尼小队中最活跃的角色，在一开始就不停地试探安多，还借他之口补全了众人的背景故事。乍看之下，这是个观察力敏锐的反叛者形象，但随着故事推进，他的突然反水先是吓了观众一跳，可当我们回顾这个角色的所作所为之时，却在其中发现了极度的圆滑和凶狠——到了这时，观众们才终于意识到，斯基恩其实是过去的安多的一个缩影。而安多立即除掉了对方，既能体现这部剧的风格，也是对过去的自己一种否定。

这种塑造手法是高明的，虽然在好莱坞里并不少见，但比起人物动机都不完整的《侠盗一号》有着明显的进步。

二、灰色的人物与不同立场的叙事

好像是自始至终，义军在星战影视剧中都扮演着“伟岸的解放者”这一角色，这一表现在RO中才稍有改观，稍稍地展现了义军内部的种种矛盾，还有索·格雷拉这样的太空安那其。《安多》的背景设定在义军同盟尚未建立的初期，反抗者们犹如一团散沙，人民对高压政策无动于衷，南大（雾）在参议院中饱受奚落。

在这样的时代背景下，单纯鼓吹起义只会被帝安局请去喝茶，所以《安多》并没有按照以往反乌托邦鼓吹起义的方式来讲述义军的成立，而是借助卢森之口，选择了一种更为黑暗、更为深刻的诠释，不仅如此，索·格雷拉还亲自现身说法，简单阐述了一遍他混到《侠盗一号》里那种境地的原因：

卢森教育南大

安壬怒斥诸左壬

“为了大义，真的可以舍弃一切底线吗？”这是许多作品老生常谈的一个话题，却是第一次在星战中被露骨地提起。不仅深化本剧的主旨，更丰富了卢森这个角色的动机：不惜一切代价，让反抗者们团结起来。

肖姨演的真好

同样，不仅是在于义军方面，本剧也花了相当长的时间去站在帝国的角度去叙事。保安卡恩就是一副典型的中产子弟，被帝国洗脑的形象，有个絮叨的、控制欲强的中国式家长，总力求做得更好，体制内的工作（后来），相信不少观众都会与之共鸣。与“帝安局做题家”黛德拉相比，卡恩显得更呆板、更嫩稚，这里编剧可能是想要让两个人达到一种相互呼应的结果：卡恩是过去的黛德拉，黛德拉是卡恩的未来。同时也体现出了帝国思想控制对人民的荼毒，可以让无辜的人们举起屠刀，并自以为一切都是为了安全与正义。

尽管这一条线路还不明显，但还是很期待二人的塑造路程。不过，个人还是倾向于卡恩不会有“洗白加入义军”的路线，并不是说完全不可行，但那样就难免落入俗套。还因为对于帝国的所作所为，卡恩是不可能不知道的，而他默许，并坚定地拥护了这种制度的发生，这对义军而言肯定是不可接受的（尽管《安多》中的义军大部分都不是什么光正伟岸的形象）。

《表白》

还有就是被许多人诟病的南大线。有许多观众不明白这条线路的意义何在，因为它目前表现出的确实也乏善可陈，南大家庭的矛盾，义军筹集资金的缓慢进度，还有无时无刻不摆着一张臭脸的女儿和老公。但这条线才是为数不多的，真正在塑造人物的线路，影视剧里对帝国议会和科洛桑的描写极度缺乏，在《安多》中最终得到了一定程度的补齐。

南大的塑造线路已经逐渐清晰。这点在4-7集不难看出，她的动机正在由被卢森牵着鼻子走的“被动”转化为自己寻求同盟的“主动”，也是从一个温和派向革命派的转变。接下来是意料之中的挫折，因此要求这个角色不断地向现实“妥协”，但同时也要在内心中保持最崇高的理想。对于《安多》强大的编剧团队而言，这件事简直是轻而易举。

最后，我还想花一点时间补充一下监狱线（第一秩序成长记）：这是另一次优秀的突破。其中监狱的设计不但展现了帝国纳粹属性的一面，更体现了起义的反噬：

班长台球（划掉）基诺本是一个坚定按部就班997的监工，表面上装的冷酷，内心却会对狱友产生某种同病相怜的同袍之情。他的动摇主要是在第九集中体现的，一旦得知永不能获释的局面时，他马上180°倒戈，准备越狱计划。这个角色的可塑性不多，更像是许多生活在帝国高压政策下的人们的一个缩影，每天按部就班做苦工，只为了能呼吸一口牢房外的空气，最后的一丝希望也会被帝国无情掐熄。监狱的设置致敬了反乌托邦文学，赏罚机制有些《美丽新世界》的味道，广播系统则颇有《1984》中老大哥的遗风。

总之，监狱线还是在为主旨“反抗”服务的。不能对帝国抱有任何的幻想，只有起义才能改变现状，从这个角度来看，监狱设置的还是蛮成功的。

三、优秀的视觉效果与群像描写

与以往的星战剧不同，《安多》中经常会有大背景的直白镜头，甚至会专门抽出几十秒钟来展示各个星球的外观。而得益于出色的制作水平，《安多》中的场景要远胜于上一部《欧比旺》一团乱麻的镜头，足见制作组是真心下了血本，真正站在创作者的角度去打磨这部作品，这在流水线作品频频而出的今天是非常难得的。

往常星战中的星球大概就只有三种：沙漠、海洋、森林，后传都市场景的缺乏更是加剧了这一点，但幸亏有了《安多》，这一弊端得到了充分的改善。它做到了在兼顾星球多样性的同时，将视角集中在科洛桑，金属星球的压抑感不仅能烘托情绪，还能衬托出多种星球的环境丰富。

安多中的视觉语言是由鲜明的色彩表达的。总体画面是雾蒙蒙的，黯淡的，外环是闭塞而蒙尘的，而帝安局、监狱等却格外整洁，清一色的洁白底色。乍一看上去可能会令人舒心，但看得久了，就难免产生一种冰冷的压迫感。

帝安局与监狱

还有大家都吹爆的阿尔达尼之眼，美术效果简直太惊艳了：

天眼

随着视觉的享受，安多也没忘记描写人物的群像。由于这并不是像《侠盗一号》一样的电影，主创们可以尽情地描摹人物，让人物各尽其所。

这里简单举几个例子：阿尔达尼的叛军群，尽管每个人物的篇幅都极为有限，但他们的个性是不是被塑造的很鲜明呢？只想过普普通通日子的男主，浮躁而神秘的领袖，下手狠辣的大美女，想要赎罪的前冲锋队员，心怀鬼胎的投机者，理想崇高的革命者…尽管塑造出这些人物都耗费了一定的时间，但回报也是对等的。其余的团体也是一样，无论是科洛桑里的几波势力，还是卢森运营的情报网络，抑或费里克斯的芸芸众生，其中个性不鲜明屈指可数，就连监狱里也没忘了梅尔西和基诺的塑造。

这也是另一个其余星战影视剧难以触及的优点，如果《曼达洛人》懂得放缓篇幅，不那么着急地引入老角色卖情怀，那么达到《安多》在塑造人物方面的水准，还是有可能的。

结语：不足之处与缺陷

正如我一开始所说的：《安多》是一部出色的佳作，绝非值得各方面吹爆的神作。它能做到本宇宙内的顶峰水平，并不代表它是一部完美的作品，其中问题和毛病也是存在的。

不过好在《安多》的弊病也是很明显的。那就是过于漫长的节奏，还有沉稳有余而灵巧不足，始终缺乏极具震撼的情节和神来之笔（阿尔达尼之眼就差一点点了，但也只差这一点点）。再加上本剧本身存在的慢热性，还有角色粉丝较少的原因，关注度自然不会很高。要是能缩减一些重复的部分，加入几个张力大一些的情节，观感可能会比现在还要更好。

总体而言，相较于《安多》的成功之处，缺陷显得渺小而不值一提。希望它能带给星战全新的生机，推助正在蹒跚学步的成人向影视剧走上下一个台阶，也希望eu老粉们不要过于故步自封，从而错过了许多的好作品，这是不值得的。拜托，这比费罗尼整得那些花活不是好多了吗？