更新时间:2018-08-10

中国电视史:《中国电视史》的三个向度及突出特质（一周目总结，细部待回顾）

《中国电视史》作为“史”的三个向度：
一是中国电视工业的摄制技术史。作为舶来品，中国电视工业从学步年代一路走来，讲其景、服、道、化、音的形制。
二是中国电视的编导与表演史。这一块主打分体裁（广告、电影、综艺等）、分类型（家庭、武侠、谍战等）地归纳和调侃其典型路数，笑点频出。
值得一提的是，经由影视美学的变迁（譬如以贴近生活本真的自然表演风格取代舞台式的演绎，旧时那种精心设计的形式感、离间感逐渐消弭于主流影视作品中），可一窥近百年来商业经济、传媒经济与传统文化的交融碰撞。
三是中国电视产业史。谈到以世界通行的明星制为核心衍生出的影视生态圈，以及其本土化后的怪风趣象。
我眼中《中国电视史》好的特质：
一是以点代面，短频快准狠，虽不至包罗万象，至少今天看来科普功用和娱乐效应依旧很强。
二是语言轻松诙谐，态度温和中立，旁白是互动的，却不是煽动的。当谈及译制作品的原则与习惯时，或展示老掉牙的编剧梗时，那些滑稽反例的集中呈现，绝不止步于博人一笑，亦不会上纲上线、哗众取宠——我以为本剧相比同类节目的顶顶可贵之处就在这里了，也是使其不至于辱“史”之名目的关键。
《中国电视史》和它所谈及的种种，都需求观众有心分辨，取一点聊开来，每年大批量出产的流水线式类型片受众广大、话题性十足，片方趋之若鹜，观众也实难割舍，这里用经典材料绝非坏事，往往它意味着能在“多快好省”里占上几样便宜，同时这个“用”的水准参差不一，效果当然就分三六九等，例如同为极典型的鬼屋题材小成本伪纪录片的《B区32号》和《中邪》，样板套作和旧瓶新酒，二者绝不会被等而视之、一刀切死。
三是片中点出不少与现代视听艺术相伴而行的疑难杂症，如改编和翻拍的态度及尺度、追星乱象、基层从业人员的权益保障等问题，脱出取景框之外，亦有人文关怀和社会性反思。一定程度上，可以说某些问题的久病不治显示出本片深入、洞穿的视野，也可以说三十年来本土电视产业成长之迟滞给予了本片后验的魔力，这或许是尔时这群电视人所始料未及的一桩幸与悲。