总的来说，这部电影长在了我的审美点上，是一种野性的、异域的、复古的、绝望的美。是燃烧的，是阿多尼斯说的“什么是玫瑰？为了被斩首而生长的头颅”。Tony Montana（阿尔帕西诺）就是这朵无知又野心勃勃的玫瑰，生时尽管绽放，死时姿态不减。他是粗野的，荒蛮的，所向披靡的；于是他所接触的一切，他的爱恨喜悲便最直接锋利地降临了，血淋淋。
就像主题曲唱的“Push it to the limit”。
或许这和暴力美学是一样的逻辑，一个古巴“乡巴佬”的费力人生，偏偏因着他那口刚刚能表达清楚意思的英语、赌徒般的所作所为，这种无意识的破罐破摔，变得如此丰富醇厚，余味悠长。可以说是有一种奇妙的张力，把我以往对台词傅会的执着全部撕碎，像野兽的亲吻褪去人类伪文明的包装。
阿尔帕西诺太闪耀了，你无法忽视他的演技，由此你更无法忽视这个角色的性格。他像一艘坦克，他不是在漫步人生，他是在march on。倘若把我们的“做事留一线”说与他听，他一定会说“f**k you”。他是敢在一开始就做大梦的人，自从牢笼逃往自由的热土的那一刻起，他就在追求所有他想要的东西。他对一切的态度都同对女人一样，他不爱庸脂俗粉，他只要那只老虎，那个他一眼相中的最好的东西。而且他也会得到。
他就像一个极端假设。假如我们从不畏惧失去会怎么样？假如我们不择手段会怎么样？假如我们就这样直接面对自己的欲望，不加审查地，不设限地去做梦，会怎么样？这是自由之地对所有人许诺的美景。只要你有这样的野心。
不过多数人只是Manny，知足常乐，不爱江山爱美人。也畏缩如我，没法不爱这种孤注一掷的热烈。聪明地、迂回地活着，固然是平稳的一生；但是疯狂和尽情的人生如同伊甸园的禁果，也娇艳欲滴。始于微尘，始于烂泥，始于束缚，Tony敢把一切都押上，追求他的伟大和自由。
他以自己的一生解释了美国梦的悲凉底色。他从未得到真正的尊重，真正的爱，因为他只能以自己的方式去合作和给予，那种不聪明的、孤勇的、倔强固执的方式，那种乡巴佬的直球。比如第一次与frank去巴比伦酒吧，frank问他酒怎么样，他说“That's good, just as you say.” Frank笑了。后来他拼命争取一切，又想守住这一切，结果还是一样。当Sosa有了麻烦，跟他看似要互帮互助的时候，他依然被派去杀人。Sosa的说辞很耐人寻味，他说这很尴尬。（反观Tony，整个一生从未想过尴尬的问题。）导演这时候的镜头角度也很妙，所有的其他大人物都在Tony的上方，睥睨着他。只有Tony真的是白手起家。
类似的事发生在他和女人之间。关于他的小家梦，故事里寥寥数笔，就像男人被教育不要太多儿女情长。但是很动人。
Manny死得轻飘飘，给人一种莫名的死如秋叶之静美的感觉。妹妹此处的平静崩溃和后面的歇斯底里都让人非常心碎，一面是她所爱之人死去带来的悲恸；一面是爱她之人却被她避之不及的无奈。爱并不总是正义，爱的方式的重要性往往胜过爱本身，这也是一种不自由吧。
这里的Tony幡然醒悟。人总会醒悟，总会悔过，总会发现那个未经驯化的自己到头来失去了太多东西。但是在没有意识到之前，我们还是自由的。我选择了不自由的人生，因为我已经知道我经受不起这些失去；但是当我看到一个这样的热切粗野的灵魂，我私心却希望他永不凋零。他的代价就是失去一切，如果不是他即将走到生命终点，我既为他失去的所爱之人心碎，又为他即将失去的自由灵魂心碎。
下面就是一些喜欢的镜头语言。
一些关于死亡的：
一些（我所理解的）暗示：
一些台词：
把自由交付给食不果腹之人，你能期待什么？他只想要钱，就像进化了多少年，我们还是无法拒绝甜食。这就是经济基础，是基础需求。满足之后呢？没有人会想，啊，那种“我存在”的感觉在辛勤耕耘之中，在那些限制之中。他会突然觉得无趣，觉得幻灭，觉得自己生活在梦幻泡影之中。该责怪谁？责怪钱吗？责怪自由？
一切有为法，如梦幻泡影。如露亦如电，应作如是观。
“瞅啥呢？你们都是一帮下三滥。想知道为啥吗？你们没种成为想成为之人。你们需要我。对我千夫所指，把屎盆子扣我头上。你们因此高贵了吗？可拉倒吧。你们只是会隐瞒欺骗。我，没这毛病，我只说大实话，就算我撒谎。”
他只是人类基本欲望的代言人。他只是元初之境的那团混沌。没有人不爱他，因为他就是人。而我们，穿衣服久了，都忘了自己原本是一团赤裸的软肉。
最后，他们的衣服真好看啊！穿搭教科书。
